【映画】『盤上の向日葵』は豪華俳優陣の無駄遣い？原作未読でも気づいてしまった「致命的な違和感」3選。
こんにちは、「大人の自由研究」所長のささきです。
突然ですが、あなたは「高級食材ばかり使ったのに、なぜか味がぼやけている料理」を食べたことはありますか？
今回研究するのは、映画『盤上の向日葵』。
柚月裕子さんのベストセラー小説を原作に、坂口健太郎さん、渡辺謙さんら超豪華キャストが集結した話題作です。
結論から言います。
役者さんの演技は、震えるほど素晴らしかったです。
ですが、映画としての構成は……正直、悔しさが残る作品でした。
今回は、原作を読んでいない「映画ど素人」の私が感じた、「なぜこの映画は名作になり損ねたのか？」という違和感について、忖度なしで語ります。
※愛ゆえの辛口レビューです。
ネタバレを含みますのでご注意ください。
1. あらすじ：異才の棋士と、伝説の真剣師
山中で発見された白骨死体。その傍らには、名匠が作った貴重な将棋の駒が残されていた。
捜査線上に浮かんだのは、異例のスピードで将棋界のトップに上り詰めた天才棋士・上条桂介（坂口健太郎）。
そして、かつて裏社会で生きた伝説の真剣師・東明重慶（渡辺謙）。
過酷な運命を生きた二人の男と、死体の関係とは──？
……と、あらすじだけ聞けば「重厚なヒューマンミステリー」の傑作になる予感しかしませんよね。
しかもキャストが凄すぎるんです。
2. ここが素晴らしい！「演技のドリームチーム」
まずは、手放しで絶賛させてください。
この映画、「日本の役者の底力」を見せつけられる作品です。
渡辺謙さん、佐々木蔵之介さん、柄本明さん…
もはや「演技のオリンピック日本代表」です。
画面に映るだけで重厚感が違う。主演・上条桂介（坂口健太郎）
孤独と狂気を秘めた天才棋士。
彼の「目」の演技には引き込まれました。
個人的MVP：土屋太鳳さん
そして何より驚いたのが、桂介の元婚約者を演じた土屋太鳳さんです。
正直、最初は気づきませんでした。
「あれ、この女優さん誰だろう？」と思ったほど。
いつものキラキラしたオーラを完全に消し去り、作品の中に「生活者」として溶け込んでいました。
映画を見終わった後、じわじわと「あの演技、凄かったな…」と反芻してしまう。
こんなお芝居に憧れていた時が私にもありました。
派手さはないのに、印象に残るってすごくないですか？
最高のお芝居をありがとうございます。
3. 【辛口注意】原作未読でも気づいた「3つの違和感」
映画の核心や演出について、愛のあるダメ出しをしています。
未見の方はご注意ください。
役者が最高だったからこそ、脚本・演出のアラが目立ってしまったのが本当に悔しい。 私が感じた「ノイズ」は、大きく分けて3つです。
① 意味深すぎる「右耳を触るクセ」
恩師（小日向文世）が将棋を指す時、必ず「右耳を触る」んです。
カメラもわざわざドアップで抜くので、観客は思いますよね。「あ、これ絶対伏線だ」と。
師弟の絆の証？
犯人を特定するヒント？
……結論、何でもありませんでした。
主人公が一瞬マネをするシーンはありますが、物語の核心には一切絡まない。
原作では重要な意味があるのかもしれませんが、映画で説明しきれないなら、潔くカットすべきだったのでは？
「意味ありげなカット」が回収されないのは、ミステリーとして反則です。
② 演出過剰な「マンガ的リアクション」
将棋の対局シーン、特に新人王戦での演出が気になりました。 負けた相手が、まるでアニメのように「ガクッ！」とわかりやすく落ち込むんです。
ここはプロを目指す奨励会。
人生をかけたヒリヒリする場所です。
そんな場所で、あんなコメディみたいなリアクションをするでしょうか？
重厚な世界観が一気に「B級映画」っぽくなってしまい、冷めてしまいました。
③ 刑事（佐々木蔵之介）のキャラ設定がブレブレ
佐々木蔵之介さん演じる刑事。
登場シーンでは「駅弁を食べたあとで、食い物の話をする」
そして部下にツッコミを入れさせる。
そんな、少し軽妙なキャラとして描かれています。
「お、今回は重いテーマだから、この刑事が息抜き担当なのかな？」と思いきや……
その後はずっとシリアス。ただの「できる刑事」でした。
最初の「キャラ付け」は何だったの？
原作にある要素を無理やり詰め込もうとして、消化不良を起こしている印象を受けました。
4. もし私が監督なら、こう撮る（妄想）
素人の戯言だと思って聞き流してください。
でも、この映画が名作になるためのピースは、実は「視点の変更」にあった気がするんです。
主人公は「若手刑事（佐野）」であるべきだった
現在の映画は、天才棋士・桂介の過去を追う構成になっています。
でも、感情移入すべきは、その壮絶な人生を目撃する若手刑事（高杉真宙）の方ではないでしょうか？
ベテラン刑事に振り回されながら捜査を進める。
桂介のあまりに過酷な過去を知り、同情してしまう。
「正義とは何か？ こんな悲しい男を逮捕すべきなのか？」と葛藤する。
この「観客と同じ目線」を持つ若手刑事を主軸にすれば、ラストシーンの余韻もまったく違ったものになったはずです。
桂介は「理解不能な天才（ミステリー）」として描き、刑事がその謎を解く中で成長する。 そういう構造の方が、この豪華キャストを活かせたんじゃないか……と、勝手に悔しがっています。
5. まとめ：日本映画、もっとやれるはずだ
文句ばかり言ってしまいましたが、それは「日本映画への期待」があるからです。
Netflixなどの配信が主流になり、「ながら見」コンテンツが増える現代。
そんな中で、映画館という「逃げ場のない2時間」で物語に没入できる体験は、本当に貴重です。
日本の役者は世界レベルです。
原作小説も面白い。
だからこそ、脚本と演出さえ噛み合えば、世界を震わせる傑作がもっと生まれるはずなんです。
『盤上の向日葵』は、「素材は最高級なのに、調理法で損をした」惜しい作品でした。
でも、役者さんたちの演技合戦を見るだけでも、チケット代の元は取れます。
ぜひ一度観て、あなたならどうリメイクするか、妄想してみてください。
